周云蓬 - 人物介紹

姓名：周云蓬

性別：男

出生年：1970年

國籍：中國

職業：歌手

周云蓬，最具人文的中國民謠音樂代表。9歲時失明，15歲彈吉他，19歲上大學，21歲寫詩，24歲開始隨處漂泊。窺破秘密的沉默，審視命運的呼吸，"我希望我可以和命運合二為一。"那份莊嚴的豁達一如莊周"水擊三千里，摶扶搖而上者九萬里"的《逍遙游》。

周云蓬 - 專集簡介

2003年簽約于摩登天空旗下Badhead廠牌，同時錄制首張專輯《沉默如謎的呼吸》。整張專輯作品優美卻不流蜜，簡約卻不枯燥，黯然卻不神傷，深邃卻不晦澀，為最具人文氣質之作。看似沉默如謎，卻仿佛早已窺破命運的秘密，審視命運的呼吸，"我希望我可以和命運合二為一。"那份莊嚴的豁達一如莊周"水擊三千里，摶扶搖而上者九萬里"的《逍遙游》。

曾經于2003年發行個人首張專輯《沉默如謎的呼吸》的民謠唱作人周云蓬，不久前低調地發行了個人第二張專輯《中國孩子》。

據周云蓬介紹，新專輯《中國孩子》并未交給唱片公司進行運作，而是采用DIY的方式自產自銷。本張專輯收錄了包括《買房子》、《黃金粥》、《中國孩子》等耳熟能詳的作品，此外，一首素材來自美國跨掉一代的核心人物——詩人艾倫?金斯堡的母親寫給金斯堡的一封信改編的歌曲《金斯堡媽媽的一封信》更是哀婉傷懷。整體音樂上，與《沉默如謎的呼吸》相比，新專輯《中國孩子》在保持著周式行吟詩人氣質的基礎上，周云蓬與該張專輯的制作人小河聯手讓《中國孩子》的音樂空間感與畫面感更為突出。作為《中國孩子》的制作人，小河更是把自身對音樂美學的特殊理解和創意帶進了《中國孩子》。

周云蓬 - 評價

周云蓬這些的這些奇幻經歷已經化為歌詞，而他的那些歌曲都是飽經滄桑的音符，都是在無數次跌倒后重又拾起，放在口袋里的歌謠。 首先是歌曲《盲人影院》，這是一首帶有自傳性質的歌曲，歌中周云蓬講述了他少年時代的經歷。還是一個孩子周云蓬在九歲時失去了光明，從此耳朵便成為了他的雙眼。他喜愛藝術，喜愛音樂，喜愛電影。電影是他的藝術啟蒙，在"盲人影院"中，有無數想象的畫面化成詩句，帶著周云蓬四處飄蕩，靠賣唱為生。"他去了上海蘇州杭州南京長沙還有昆明，騰格里沙漠阿拉善戈壁那曲草原和拉薩圣城。"他熱愛詩歌，他喜歡"嚎叫"，他欣賞Beat Generation的理想，因為他也是一個漂泊的"垮客"。

周云蓬的聲音讓我想起了美國傳奇民謠歌手Lee Hazlewood，我想如果有機會，一定要把他的唱片送給周云蓬，因為我知道，通過音樂，一個人可以得到多少精神的力量。再來聽歌曲《沉默如謎的呼吸》，從1992年開始寫詩的周云蓬把自己的細膩的感情溶進了比和弦更能打動人心的歌詞。靈敏的耳朵可以聽見"沉默如謎的呼吸"，而這呼吸正是穿過黑暗深出的一陣陣微小的撞擊，這是生命存在的印證，這是來自內心的掙脫。

在社會最底層漂泊多年的周云蓬的歌曲歌唱的正是身邊的這些故事，無論是詩韻性格的《空水杯》、《山鬼》、《幻覺支撐我們活下去》，還是反映了現實窘境的《我聽到某人在唱一首憂傷的歌》和《失業者》，這些都是具有深刻內涵的歌曲，愈加聽辯，愈加為之感動。 我所知道的盲人音樂家都和周云蓬一樣，他們擁有靈敏的耳朵，他們對音樂的感知也更為清晰，看不到俗家紛爭和花花世界，聽到了社會哭訴和命途多舛。Steve Wonder歌唱過"內視的幻覺"，Ray Charles唱過"在黑暗中我能看到一切"。周云蓬，他可以聽到"沉默如謎的呼吸"，我們不必擔心，祝福他好運。

周云蓬 - 經歷

1970年出生于遼寧，現居北京宋莊。

幼年時，因患眼病隨母親四處求醫。整個童年充滿了火車、醫院、手術室和酒精棉的味道。

九歲時，徹底失明。流在視覺中的最后印象是動物園里的大象用鼻子吹口琴。這就是后來周云蓬彈琴寫歌的最初動因。

1980年入沈陽盲童學校讀書。

1989年天津讀高中。

1994年畢業于長春大學中文專業，大學期間，最愛的書是米蘭·昆德拉的《生命中不能承受之輕》和加繆的《局外人》。

1996年-1997年游歷了南京、上海、杭州、青島、長沙，偶爾在大學開一兩次演唱會。

1999年創辦了民刊《命與門》，正式開始寫詩和歌曲。

2001年只身前往西藏。

2002年在北京辦了第二本“民刊低岸”，主要想以詩的方式來詮釋地下人的精神狀態。

2003年簽約摩登天空Badhead廠牌，并錄制了第一張專輯《沉默如謎的呼吸》。

2004年9月首張專輯《沉默如謎的呼吸》正式發行。

2007年5月，自資發行第2張限量版個人專輯《中國孩子》。

周云蓬 - 所獲榮譽

2010年度時尚先生盛典年度慈善家

周云蓬 - 個人作品

1.《沉默如謎的呼吸-2004》

發行時間:2004年 出版者:摩登天空 介質:CD

專輯曲目：

01.空水杯

02.魚相忘于江湖

03.沉默如謎的呼吸

04.山鬼

05.我聽到某人在唱一首憂傷的歌

06.盲人影院

07.失業者

08.幻覺支撐我們活下去

09.蕩蕩悠悠

10.藍色老虎

評價：命運。有時候我們必須要感嘆命運。當你聽到這張來自周云蓬的《沉默如謎的呼吸》的時候，你會更加感嘆。我無法在聽這張唱片的時候，和歌者換位，也就是說，我能夠理解他歌中的感情，卻無法完全體會他的這些創作是如何完成。一個九歲時失明的男人，在經歷過萬水千山的漂泊之后，他心目中的“命運”將是何種顏色，那些五彩斑斕的色彩將如何調和?呼吸被定義為“沉默如謎”。這首歌我曾在以前的“河”酒吧聽小河唱過，但當時我并不知道這是來自周云蓬——一位盲歌手的作品。只記得這首歌被他演繹得很不一樣，與大多別的歌曲不一樣，但卻說不出究竟哪里不同，該是歌曲中的氛圍吧，一種超然，一種逍遙，還還有許多幻想，和更多來自聽覺的想象，那是無法用眼睛看到的畫面。

聽周云蓬的聲音，總覺得哪里被卡住，即便他唱得如此平靜——那種平靜背后有種讓人心痛的糾纏!在《空水杯》中，連吉他都是平靜無比的，只有雨棍中的沙沙聲，一滴一滴地灑在心里，有種說不出的……疼。“花開過，成塵埃;十年流水成塵埃，十年浮云，成塵埃”。娓娓道來的一份真諦，似道家的散淡。在《魚相忘于江湖》中，周云蓬更直接將莊子的名句引用過來，他想闡述什么?是人情的淡漠還是在盡量超脫?“睜開眼睛就亮天，閉上眼睛就黑天。”這是大智慧所才能做到的境界吧。“太陽出來，為了生活出去，太陽落了，為了愛情回去。”則是一份平常人的平常幸福所在。歌曲結尾處循環呢喃的“班若波羅揭諦”可能是種禱告?也許。

《沉默如謎的呼吸》中完美的木吉他獨奏來自小河，這是一首很美的歌曲，前面談到了，這里不多說了。如果你是一個完美主義者，歌曲中的幾段吉他獨奏應該能被你喜歡。歌曲結束前，周云蓬朗誦了幾十個(大約)人的名字，各種人，我聽說的不多，是種紀念?這是一種與平常的歌曲大不一樣的歌。推薦。在接下來的《山鬼》中，你能感受到笛子所帶出的詭異，它講述的是流浪，是歲月，是愛情，和對未來將死去的自己的一份悼念。《我聽到某人在唱一首憂傷的歌》的歌詞來自女詩人巫昂，專輯中的這個版本和《Badhead3》中的版本不一樣。

專輯中我最喜歡的歌曲，《盲人影院》。從第一次聽見就被感動到一塌糊涂，說不出道理。周云蓬講述了他自己的故事，用最平實的語言和曲調，包括聲音。“盲人影院”在這里是一個符號，一個盲人世界的精神世界，是一個象征。歌詞就是最完美的了，無需我狗尾續貂，任何注解都是畫蛇添足!聽吧，希望你能像我一樣感動在其中，讓思緒隨著影院中“四面八方的座椅翻涌”而“好像潮水淹沒了天空”!是這首歌讓我對這個講述平淡哲理的周云蓬有了不一樣的認識。

我不認為《失業者》這樣的歌曲該收錄在專輯中，它太現實，甚至我不認為這樣的社會問題該是周云蓬該關注的問題，它只能透露出他的不平靜。即便“幸福的人在哭，苦惱的人在笑”又能與你何乾?還是如歌中所唱，“請把燈關了，請把燈熄了，請把歌停了。”周云蓬是悲傷的，《幻覺支撐我們活下去》是他的內心想法吧，但他也是浪漫的。但是這首歌很美，有無數的畫面，每幅畫面都那么美，誰知道這首歌是不是周云蓬在喝完那些“暈眩的酒”之后去到浪漫的新疆之后所寫出的呢。壯麗的傷口和奔騰的河流，藍色的葡萄和戈壁盡頭云外天空放牛的孩子，這些還不夠浪漫嗎?

《蕩蕩悠悠》更加傷感，即便周云蓬唱著“無論天上無論天下，唯有我獨尊”這樣迷醉一般的豪言壯語，但是他不得不承認“我的家里還有個母親她時時為我擔心，為了她我還有一點怕死，不敢讓她傷心”，作為一個男人，“我也渴望著一種幸福名字叫作婚姻，我也渴望著一種溫馨名字叫作愛人。”他的幸福等于奇跡。“一路高歌，一路哭笑，天涯有余音。”爵士味道的《藍色老虎》終于跳了出來，之所以把這樣一首藍色的歌曲放在專輯結尾，是想換份心境吧。

命運。這是一張屬于命運的唱片。周云蓬的“沉默如謎”和莊子的“逍遙游”有著類似的氣質。“幸福”兩個字躲藏在所有歌曲的背面，唱歌的人在努力地抓。“灑脫”兩個字被推到紙面之上，卻又顯得那么力不從心。

2.《春天責備》

發行時間：2004年

出版者：獨立發行

介質：紙張

評價：詩人閉著雙眼涂出來的筆跡，此刻如倒翻的墨水瓶，濕淋淋的開始流淌，一筆一畫中，勾勒悲傷，勾勒流年。

“我背著吉他進北大，門衛說：人可以進去

琴必須留下

我留著長發進北大

門衛說：人可以進去

頭發必須留下

我點燃名字進北大

門衛說

人可以進去

證件必須留下

我拿出了身份證

門衛說：還有。我拿出來工作證

門衛說：還有。我拿出團員證

門衛說：還有。我拿出戶口本

門衛說：還有。我拿出購糧證

門衛說：還有。我拿出死亡證……

于是，我背著自己的尸體走進了北大。”

這些文字是周云蓬1999年寫給1989年在山海關臥軌自殺的海子的。死亡，周云蓬在他的很多作品里如是說。他幾乎是渴望死亡的，《春天責備》甚至是《沉默如謎的呼吸》，我們看到的，聽到的周云蓬，他的情緒，都如一種粘稠的液體，在死一樣的寂靜里、在這世界、這現實陰暗蕭冷的溝回中緩緩而動，讀的人，聽的人，俱陷其中，像看到自己在無邊的黑暗中嘶吼與哭泣。

然而，我們沒有理由讓生命如此沉重，2002年周云蓬與朋友在北京創辦了第二份民刊《低岸》，在獻詞中他寫道：我們將恬不知恥的/生長/發芽/抽穗/拔節/從黃土中伸出馬鈴薯般囚禁的手/倒立著/以手為足/踩著天空奔跑……。

悲傷這外的生命，鮮活如初!

3.《中國孩子》

發行時間：2007年4月 發行者：獨立發行 介質：CD

專輯曲目：

01煮熟的鴨子要飛走

02買房子

03黃金粥

04中國孩子

05如果你突然瞎了該怎么辦

06金斯堡媽媽的一封信

07一個兒童的共產主義夢想

09百字明念誦：根秋上師

簡介：

蛇只能看見運動著的東西，狗的世界是黑白的，蜻蜓的眼睛里有一千個太陽。很多深海里的魚，眼睛蛻化成了兩個白點。

能看見什么，不能看見什么，那是我們的宿命。我熱愛自己的命運，她跟我最親，她是專為我開，專為我關的獨一無二的門。

某些遙遠的地方，一輩子都不可能去。四川有個縣叫“白玉”，西藏昌都有個地方叫“也要走”，新疆的“葉爾羌”，湖南的“蒼梧”，這些地名撼人心魄，有神態有靈魄，在天之涯海之角他們有隱秘的故事，殷勤地招呼我過去聽。但人生苦短，我大概沒有時間聽所有的故事，如果今生無緣，那就隔著山山水水握一握手。

走在街上，想唱上一句，恰巧旁邊的人唱出了那句歌。是什么樣的神秘的力量抓住了兩顆互不相識的心?音樂是游蕩在我們頭上的幽靈，它抓住誰，誰就發了瘋似的想唱歌，可我怎么才能被它永遠抓在手里?我走遍大地或是長久地蝸居一處，白日縱酒黑夜誦經，我呼喊音樂，把我從我的現實生活中拔出來，但常常落空，我只有埋頭于生活里，專注地走一步看一步。音樂不在空中，它在泥土里，在螞蟻的隔壁，在蝸牛的對門。當我們無路可走的時候，當我們說不出來的時候，音樂，愿你降臨。

——周云蓬于香山

總評：

那個在《沉默如謎的呼吸》中宛如背著吉他云游的莊子的周云蓬，在《中國孩子》中卻搖身一變生出白、杜之韻，從閑淡寧靜的個人世界跳脫出來“看”到了人世的種種乖離，并勇敢地把它們寫進了歌里，既做到了“文以載道”也做到了“樂以象德”。在外面喧囂的世界里以娛樂的名義進行的種種所謂“音樂活動”——選秀的造星的比舞的賣老的挖家底兒的無恥炒作的凡此種種——之外，還有周云蓬這個帶著緊閉的心靈之窗卻看到了更多色彩和世界背后的真相的歌者，這是當下的不幸，也是當下的萬幸。他把時下民生的種種都寫進了歌里，而且在那些本應嚴肅或者沉重的主題下他依然保持了自己特有的樂觀精神，他調侃了黃金周和高房價，涮了自己的失明和落魄而快樂的生活。而《中國孩子》的沉重，卻讓周云蓬如那個拆穿皇帝新裝謊言的孩子，所有的這些，襯出的正是這個盲人歌者內心廣闊的世界，他當令所有“正常人”羞愧。

赤潮(樂評/評審團召集人)

正評：有朋友說他是中國民謠的良心，這或許夸大了，但至少反映出我們民謠音樂里普遍的蒼白;有朋友說周云蓬的民謠不能算知識分子的民謠，事實上他比知識分子還知識分子，只是他唱歌說真話而他們領薪水說“白”話。所以我們能看到他在遣詞造句上的修為，也能看到他的視野與胸襟，還有那些謂之情懷和責任的東西。《中國孩子》專輯有源于底層而高于底層的一面，既抒發了個人感情，也放言了社會百象。所以我們能聽到已經忽略甚至忘記的深刻與沉痛，也有正在經受的物質與精神的矛盾與壓力，還有心有余而力不足的夢想與審美，尷尬叢生而周云蓬卻用輕松詼諧的筆調與音調給了我們一絲光明與信心。在《中國孩子》這首點題之歌里，康城幼兒園小朋友們的合聲如刀割凌遲著聽者的良心，它展示的是周云蓬強大的內心與勇敢;結尾的《百字明念誦：根秋上師》我更愿意把它看作是周云蓬有信仰的象征，所以他的內心純潔并且淡泊安寧。至于音樂，周云蓬從來不缺乏動聽，更多音樂元素的加入也是錦上添花，事實上這張專輯里的音樂才應該是我們需要大力推行的“主流價值觀”音樂!

李欣(樂評/13月唱片公司職員)

正評：感謝周云蓬在這個太容易迷失自我的年代里繼續播種自由和憧憬。在這張名叫《中國孩子》的DIY的專輯里，我們聽到這個時代最缺乏的來自低層的驕傲之聲——它可以廉潔、卑微和粗糙，但絕不裝孫子并向權貴低頭。《中國孩子》整張專輯所勾勒的現實場景是如此的真實并貼近你我的生活。8年前，我們聽搖滾樂，聽新音樂和獨立音樂只講氣場不考慮太多音樂性。8年后的今天，我們聽搖滾樂，聽新音樂和獨立音樂又只說音樂性不講氣場，而氣場背后的是立場。消費的，快餐的、娛樂的、和諧的時代里，當所有音樂都那么工業化或者貌似工業化時，我忽然想起了那誰的一句話“忘記過去意味著背叛，忘記背叛意味著完蛋。”

MAGIC櫻(樂評/門戶網站編輯)

正評：《史記》有云：“猛如虎，狠如羊。”可見只要是被逼急了，“曠野中的老山羊”也會“為保護小羊而目露兇光”。一向以文藝中年、游吟詩人形象示人的周云蓬的這張《中國孩子》正是如此。繼上一張自省吾身的《沉默入迷的呼吸》后，周云蓬把視野擴大到周邊的世界，開始了歌以載道的旅行，為全中國的房奴歌唱，為農民工歌唱，為孩子歌唱，他的針鋒相對、不假聲色及難得的黑色幽默無不直指人心。憤怒出詩人，真誠著文章，《中國孩子》兩者都吻合，周云蓬在某種程度上比在地壇里與宇宙進行靈魂對話時的史鐵生更邁進了一步。這是一張能讓聽者慚愧的CD，為什么一個盲人比我們眼睛更雪亮，心里更勇敢。

反評：和預料當中的一樣，《中國孩子》還是不免帶有濃郁的小河個人色彩。或許這聽起來并不算什么大問題，小河的參與在豐富歌曲可聽度和層次感方面的確功不可沒，但編曲的復雜化和過多的采樣讓專輯聽起來偏于圓滑世故，使辛辣諷刺的同時不覺流露出一絲冷眼旁觀之感。畢竟，我們還是希望聽到更純粹的、更直面人生的周云蓬。

郭小寒(樂評/北京青年周刊記者)

正評：感性地來講，一直覺得周云篷就像是隱居香山的一只大鳥，逍遙于世外，在自己的黑色世界中，有著不會說話的愛情，和數不清的風景。在新專輯《中國孩》中，老周卻收起了自己以往慣長表現的浪漫和詩意，以歌以載道的形式唱關注普羅大眾的生存與命運，不能說這次的老周就是黑色的，民謠本就不單是風花雪月，更應該是一本《世說新語》，老周把日益被變成小資寵物的中國民謠拉了回來，并送上了另一個高度。

反評：有人說這是知識分子的民謠，知識分子的民謠怎么搖?但愿別刻意拔高到這個高度。寧愿相信那只山里的大鳥，只是睜開眼睛看了看山外的世界，他犀利清冷的眼神，嚇到你了吧?

李文楓(樂評/M3音樂雜志執行主編)

正評：毫不諱言，周云篷的新唱片《中國孩子》，用現實給我們做到了“說話、說真話、說普通人該說的話，好聽的和難聽的話。”那些諱莫如深的事實，被層層抹殺的真相，被忽視的生命，在周云篷的歌詞中以無畏的姿態放在唱片中。主題歌《中國孩子》即如是，而《買房子》、《黃金粥》又用頗為“民間”的輕松詼諧甚至調侃方式進行了表達。與《沉默如謎語的呼吸》相比，這張明顯更有詩人氣息。但同時已經體現了幽默的氣息，這是一個快樂的在黑暗中感受世界的達人。他的失明從未成為一個傷口進而體現在他的作品當中，上張唱片中的《盲人影院》是他對光明的渴望，對普通人生活的向往，而這張唱片中的《如果你突然瞎了怎么辦》、《煮熟的鴨子要飛了》、《一個兒童的共產主義夢想》則是調侃的姿態對待生活。面對這張唱片，其實有點想把周云蓬與鮑勃?迪倫相比較，但鮑勃?迪倫在自傳中曾經寫到過，并不喜歡別人將他當成時代偶像或者抗議歌手的文本——我們永遠不能用自己的主觀來妄自揣測一個偉大的靈魂。我們唯一該做的就是學會這些歌曲，并竭力將之流傳下去，這才是民謠，生生不息永遠奔流在人類血液里的聲音。