《奔愛》解讀愛情 章子怡彭于晏錯過愛

匯聚了章子怡、彭于晏、佟麗婭、周冬雨、陳妍希、張譯、梁靜、王千源、吳莫愁九大明星的2016年情人節最頂配愛情電影《奔愛》，即將于2月14日情人節全國上映。影片由華語影壇五位最具實力的導演張一白、管虎、張猛、滕華濤、高群書首度聯手執導，跨越世界五大國家，選取最具特色的五大愛情圣地，講述五段關于愛的領悟。很多人都在期待，影片的五個故事之間究竟會有怎樣的聯系，事實上除了都與愛有關以外，這還是一個有關“愛的距離”的故事，因為這里的城市，除了風光旖旎之外，不見得是真實的城市，而是被解構的符號化的城市，一群人生活在他們的感情世界里，伴隨著城市，而又浮于城市之上，奔向他們的愛情，也默默地拉近彼此的距離。

張一白鏡頭下的章子怡彭于晏：愛是擦肩錯過的距離

“人們都說距離會打敗愛情，我和我的前任不相信，我們彼此信任，我們有信心去打敗這個惡魔”這是章子怡在《奔愛》中的一句經典臺詞，“距離”被其稱之為“惡魔”，愛與距離的主題也一覽無遺。影片中，章子怡與彭于晏邂逅日本小樽，在彭于晏的陪伴下，章子怡踏上旅程去尋找前任的足跡。如同“前任”這個稱號一樣，這是一段擦肩錯過的愛情，所以即使感覺再近，兩人的距離也終會天涯無邊。

這段故事由張一白擔綱導演，影片沿用他一直以來的純美風格，展現了一段最最純粹的浪漫愛情。而小樽這個城市，也在空間和時間上，拼貼出都市人物的情感危機。值得玩味的是，彭于晏飾演的壽司店學徒小健，在壽司店學了四年之后，卻仍舊不會單獨做壽司，拋開學壽司六年不能出師的嚴苛規矩外，這其實也代表了一類生活在都市中的邊緣人，他們游走在城市中，闡釋著小人物大城市的孤獨境遇，而正是這樣的人，才更有故事，最終交織出一場愛的錯位。

管虎鏡頭下的張譯梁靜：愛是拉鋸追尋的距離

都說“婚姻是一場拉鋸戰”，但管虎的野心，又豈止在婚姻這個主題，某種程度上，他只是從婚姻這個切入口，探尋著人與人之間，哪怕是陌生人之間的最本真的溝通和距離。影片中，張譯和梁靜飾演一對夫妻，他們是無處不在的平凡人物，但他們深深陷入一種焦慮和抗拒的狀態之中而不自知，女兒的走失恰恰成為了一個導火索，促使他們行走在追尋和失落中，但他們同時也在逃避和拒絕。影片所呈現出來的距離感，與其說是婚姻拉鋸，不如說是現代都市人因焦慮而產生的隔閡和疏離，當他們不再懂得人與人之間最本真的溝通，再近的距離也只是咫尺天涯。

管虎作為導演，在這段故事中為觀眾呈現了成人和孩子兩個世界，前者是懷疑的、抗拒的，然后會權衡、會琢磨，后者卻是天然的、透明的，對世界充滿了好奇和善意，當這兩個世界并存在城市當中，向前前進，最終合成一個世界時，人與人之間的溝通主題將會在觀眾面前一覽無余。而故事的發生地土耳其歐亞大橋，則是一個充滿包容力的城市，這里不僅是人種、文化、語言混雜的地方，更在地理上連接著歐洲和亞洲，所以當現代都市人迷失在這里無處可逃的時候，只能向自身尋找出路。

張猛鏡頭下的王千源吳莫愁：愛是生與死的距離

常聽到一句最爛俗的情話“最遙遠的距離，不是生與死，而是我站在你面前，你卻不知道我愛你”，相信說這句話的人，一定沒經歷過生死，因為在生死面前，任何的小情小調都變得如此渺小，卻也如此奢侈。王千源吳莫愁在影片中組成“大叔蘿莉配”，演繹了一段“死了都要愛”的狂歡之旅，兩人從疏遠到親密，從沒有愛到開始感受到愛，極盡浪漫之能事，自由馳騁在美國66號公路上，但卻怎么也追不上生與死的距離。影片中，當兩人穿越芝加哥需要將手表往前播幾個小時以調換時差時，王千源感嘆“你的生命多出了幾個小時”，而這短短的用距離追趕出來的幾個小時，在此刻也顯得彌足珍貴。

這段故事由張猛導演執導，一向頗具現實主義嘗試和探索精神的他，這一次完全脫離東北工業電影體系，開始融進一些浪漫元素，踏上了一段瘋狂刺激的美國公路尋愛之旅。而故事發生地66號公路，是美國人的精神之路，是一個時代的文化符號，沿著它，似乎可以找尋到最初的精神家園，張猛借助這樣一個文化符號，通過人與人之間對愛情的渴望和隔閡，將這段生與死的愛情距離演繹到極致。

滕華濤鏡頭下的陳妍希：愛是一縷陽光的距離

愛情，應該是最有溫度的，但陳妍希飾演的角色：親眼目睹前男友劈腿，內心的傷痛徹底凍結了她的溫情，即使她跑到世界盡頭療愈情傷，即使她轉換愛的方式成為養老院的護士，也依然是處于無根的漂泊和逃離狀態，她不再為愛情停下腳步。即使邂逅異國帥哥，她依然緊閉心門，稱自己的故事“不適合在這個冬天講”，但直到，那一縷特殊的陽光，經過艱難險阻折射到城市的廣場，也折射進她的內心，愛情才豁然開朗。

不得不說，這段故事的導演滕華濤，是一個有情懷的人，這一縷陽光，其實也折射出這座城市的溫度與情懷。如同陳妍希凍結的內心一樣，這個故事的發生地也是一個冰冷的國度：挪威的尤坎小鎮，由于地處深山峽谷，這里每年長達3個月都照射不到陽光，當地人用巨型鏡子運用鏡面反射原理將陽光反射到小鎮的廣場上，而影片的故事，正是再現了這一激動人心的時刻。不過在這樣的主題依托下，滕華濤作品中最直接表達對象，其實還是后現代語境下都市女性的情感危機。

高群書鏡頭下的佟麗婭周冬雨：愛是心與心的距離

愛，到底和心有什么關系，這是一個很虛幻的主題。劍走偏鋒的高群書，這一次選擇直面這個主題，他用另類的視角，抽象的鏡頭和語言，展現了那個美如夢幻的世界中的傷痛和情仇，使得電影也富于無限可能性和象征意味。影片中，佟麗婭飾演的女明星處于半失憶狀態，一直游走在恍惚虛幻的時空記憶里，周冬雨飾演的茄子則似乎知道些什么，兩人上演了為愛不顧一切的“百合戀”。而這其中，愛與心的距離究竟如何丈量，只待觀眾自己去解讀。

在高群書的電影里，情愛是表象的，卻也是重要的，不過在他看來，人與人之間相愛相知，似乎根本不可能，即使在他們最接近的時候。而在這種絕望之中，影片其實也透出對現代都市人的一股悲哀。影片的故事發生地，是塞班的馬里亞納海溝，也是世界上最深的海溝，不過導演一句戲謔臺詞“比人心還深嗎”，也讓這個故事的主題可窺一二。周冬雨曾經透露，剛拿到這個故事的劇本時，稱“高群書導演用一種很意識流的語言來寫劇本，寫得有點像詩”，足見這個故事的深奧難懂，也更加讓人期待。

電影《奔愛》即將于2016年2月14日情人節全面上映。